4foreverything analiza cómo la música redefine la conexión entre marcas y audiencias

4foreverything, empresa integral de marketing experiencial y producción de eventos, ha celebrado recientemente la primera edición de «Brand Experiential Sessions», un encuentro profesional que nace con el objetivo de crear entornos de aprendizaje y networking para las marcas. En esta primera edición la música se ha convertido en el eje estratégico explicando cómo esta conecta con las audiencias y construye valor de marca. Bajo el lema La música está en el centro de todo y las marcas lo saben, la jornada reunió a profesionales del ámbito del entretenimiento, el marketing, los eventos y la comunicación para analizar tendencias, compartir experiencias y profundizar en el papel que juega actualmente la música como herramienta de conexión cultural, emocional, entre marcas y consumidores, y de creación de comunidad.

🎶 Estamos en Brand Experiential Sessions, el evento de @4foreverything que pone el foco en el papel que tiene la música para construir marcas más relevantes y experienciales.

Un espacio para conversar sobre branding, cultura, activaciones y nuevas formas de generar conexión… pic.twitter.com/XXN0A4wKdS — MarketingDirecto.com (@mkdirecto) May 7, 2026

Ya sea a través del consumo personal o de experiencias en directo como conciertos y festivales, la música se consolida como un territorio cultural y emocional capaz de generar afinidad, relevancia e impacto para las marcas mucho más allá de la comunicación tradicional.

Para profundizar en todo esto, el encuentro contó con las intervenciones de Pedro Couto, co-founder y Cultural Strategist de Arrebata – Music & Entertainment, y Pedro López Antepara, Head of Hospitality VIP & Events del Atlético de Madrid, quienes ofrecieron una visión estratégica sobre la evolución de la música en directo, el auge de los festivales y la transformación de los espacios experienciales.

Pedro Couto destacó cómo la música se ha integrado de forma transversal en la vida cotidiana hasta convertirse en uno de los principales espacios culturales de influencia. Actualmente, los usuarios interactúan con la música más de 21 horas a la semana a través de plataformas de streaming, radio, redes sociales, videojuegos o contenidos audiovisuales. Este contexto lleva a las marcas a encontrar en la música una vía para construir relaciones más auténticas y emocionales con las audiencias. «La música se ha convertido en un place to be para las marcas porque conecta desde lo emocional, lo cotidiano y lo cultural como pocos territorios de conversación. Ya no funciona únicamente como entretenimiento; funciona como legitimidad cultural», explica Couto.

El experto abordó también la transformación de la industria musical a raíz de la piratería, el auge de las redes sociales y la hiperconectividad, así como el papel de los artistas como plataformas culturales con métricas e influencia propias. En este contexto, destacó el crecimiento del fenómeno de los festivales y la creciente apuesta de las marcas por este territorio: actualmente, más de 150 marcas se activan en la música en España y existen más de 800 acuerdos publicitarios vinculados a este ámbito. «La música en directo se vive más que se consume», aseguró Couto, quien añade que «la música no es un canal, es una solución estratégica», defendiendo así la importancia de analizar los objetivos de cada marca para identificar los artistas, festivales y espacios más adecuados con los que generar un impacto efectivo y relevante.

Por su parte, Pedro López Antepara compartió la evolución del Riyadh Air Metropolitano como uno de los grandes venues de referencia para conciertos y eventos en Madrid. Asimismo, anunció que el estadio acogerá este verano 23 conciertos, además de numerosos eventos corporativos y experiencias premium a lo largo del año. Durante su intervención, destacó la importancia de ofrecer una experiencia diferencial al cliente, tanto en los partidos como en los conciertos, mediante servicios VIP, restauración exclusiva, networking y atención personalizada.

López Antepara explicó algunos de los retos asociados a la gestión de grandes eventos, especialmente en cuestiones relacionadas con la movilidad, la convivencia con el entorno y el control acústico. «Los venues tienen que pensar sobre todo en los clientes», señala.

Con esta primera edición de «Brand Experiential Sessions», 4foreverything reafirma su apuesta por generar espacios de reflexión e inspiración en torno a las nuevas formas de comunicación entre marcas y audiencias, poniendo esta vez el foco en la cultura, la música y las experiencias como motores de conexión e impacto real.

El evento fue, además, una oportunidad para dar a conocer las bondades del Pop-Out by Bematrix, un sistema modular para crear espacios efímeros de alto impacto, pensado para activaciones premium tanto en interior como en exterior. Un producto versátil y fácil de montar que reduce costes, optimiza la logística y minimiza los tiempos de producción sin comprometer el diseño arquitectónico especialmente pensado para activaciones, pop up stores y zonas de hospitality.